一七七○年十二月十六日，邻近科隆的小城镇波恩，在一幢旧房子的阁楼里，路德维希·冯·贝多芬降生了。贝多芬祖籍弗朗德勒。父亲是个才艺平平的男高音歌手，嗜酒如命。母亲给人做女佣，她是一个厨师的女儿，第一任丈夫是一名男仆，丈夫死后，再嫁给贝多芬的父亲。

与另一位音乐家——在温馨家庭的呵护下长大的莫扎特相比，贝多芬的童年充满了苦难。他是在父亲的暴力下开始学习音乐的。四岁时，父亲就逼他在羽管键琴前一坐就是几个小时，或塞给他一把小提琴，把他关在房间里。这种有悖儿童天性的强制教育，简直让他喘不过气来。为此，他几乎就要永远地厌弃艺术。而生活的重担却过早地压到他身上：少年时候，他就得养活自己。他十一岁进了剧院乐团；十三岁作了管风琴手。

贝多芬与母亲感情深厚，“她是我最好的朋友啊！她那么善良、那么让我爱戴！啊，当我甜蜜地喊着‘妈妈’的时候，当她能够听到的时候，我是多么幸福啊！”可是，一七八七年，母亲却因肺结核病去世了。贝多芬担心自己也染上了这个病，他总是感到不舒服，除此之外，他还被忧郁所侵袭，这是比病痛更加残酷的。

由于他的父亲酗酒成性，已无力支撑起这个家。年仅十七岁的贝多芬不得不担当起养育两个弟弟的重任。迫于现实，他只能要求父亲退休，经纪人把父亲的养老金都交到了他手上，因为怕他父亲把钱胡乱花掉。他找到了一个亲切的依靠，那就是波恩的布勒宁一家，这是他永远珍视的。这里有可爱的埃莱奥诺雷·德·布勒宁，她是他童年的伙伴，比他小两岁。他教她音乐和诗歌，也许，他们之间产生过一种非常温柔的情愫。

一七八九年五月十四日，贝多芬入读波恩大学。那场席卷欧洲的革命爆发了，贝多芬的心也被革命所占据。波恩大学是新思想的汇集地，当时，着名的厄洛热·施奈德教授在波恩大学讲授德国文学课，他后来成为了下莱茵州的检察官。当波恩的人们得到巴士底狱被攻克的消息时，还在上课的施奈德在课堂上即兴朗诵了一首诗，这首诗慷慨激昂，一下子就激发了同学们火热的激情。第二年，厄洛热·施奈德教授的一本革命诗集发表了。关于这本诗集，有一份预定名单，在这份名单里，我们可以找到贝多芬和布勒宁家人的名字。

一七九二年十一月，战争日渐逼近，贝多芬离开了波恩。他去了维也纳，在这个德意志的音乐之都定居下来。在去维也纳的路上，他遇到了黑森军队正在向法国挺进，这激起了他的爱国之情。他开始动手为弗里贝格的战斗诗篇谱曲，在一七九六年和一七九七年，他谱写了一支《出征歌》和一支《我们是伟大的德意志人民》的合唱曲。

大革命征服世界，也征服了贝多芬。自一七九八年起，虽然奥地利和法国的关系紧张，但贝多芬还是跟法国人和使馆频繁交往。贝尔纳多特将军刚到维也纳时，贝多芬也和他有着亲密的接触。在这种交往之中，他更坚定了自己的共和派倾向。在他以后的岁月里，人们可以看到，他的这个倾向更加明显了。

他这一时期的一些作品，如作品第十三号《悲怆奏鸣曲》(一七九九年)，作品第十号钢琴曲《第三奏鸣曲》的广板(一七九八年)，反映了他当时那种悲剧式的痛苦。奇怪的是，像一八○○年所作的欢快的《七重奏》和清丽的《第一交响乐》，还有另外的许多作品，却并不带着这种痛苦，反而充满了年轻人的快乐。也许，让心灵习惯痛苦必定需要一段时间。心灵极其需要欢乐，所以当它没有欢乐时，它就得自己制造欢乐。当现实太残酷，它就会寻找过去。羁旅在维也纳的贝多芬，常沉浸在对故乡的回忆里，他当时的思想中充满了对故乡的思念。

《七重奏》中一段变奏的行板主题就是一支莱茵歌谣。《第一交响曲》也是一支赞美莱茵河的曲子，是对年轻人的梦的赞美。它快乐又慵懒，可以体味出一种讨人喜欢的欲念。但是，在某些段落中，通过《引子》，通过一些低音乐器的和声，通过一些荒诞的谐谑曲，我们可以怀着激动的心情，在那青春的面孔上发现天才的目光。就像意大利画家波提切利在《圣家庭》中所画的婴儿的眼睛一样，人们已经认为，从中可以找到悲剧将要来临的迹象了。

要寻找贝多芬音乐灵感的源泉，必须深入到他的爱情与他的傲慢个性相抗争的过程中，去体会他那骄傲的性格被爱情所压抑的痛苦。贝多芬的心灵中，带有某种清教徒的东西。他讨厌粗俗的谈论和思想。据说，对于莫扎特写《唐璜》这部歌剧，他始终都不能原谅，他认为莫扎特是在糟践才华。对于爱情的神圣，他也有着自己毫不含糊的看法。

被命运残忍对待的贝多芬，是克服了怎样的困难创作音乐的

两耳欲聋，操琴不勿，音乐共创！

莫扎特和贝多芬，谁音乐成就更高

把这个问题换成，谁对社会影响更大？可能更容易回答。

乐圣，凭其思想性和音乐性的作品而实置名归。以贝九为例为以上二特征为证。前苏联国庆、1990年两德统一均以贝九做为庆典的重头戏，其主因是该曲博大的思想性“…你的力量能把人类团结在一起”。更有木心先生曰，贝多芬在此曲中为人类的命运做了唯一一次大判大断。音乐性方面乐圣采用当时最庞大的交响乐队加合唱队，这样磅礴的气势，已将音乐的可能做到了极致！故在以上两个巨型场景中贝九就成了唯一的选择。何况乐圣还有其它好几部影响巨大的交响曲及其它作品。32部钢琴奏鸣曲则有“新约”的美誉。

音乐神童，则以至纯至真的音乐抚慰着我们的心灵。乐观纯真天性的自然流露，不以社会效果做为自己的创作依据。《小星星》、《土耳其进行曲》任何时候都让我们置身于晴朗的星空下，畅想春光明睸的明天。歌剧是神童最擅长的舞台。可惜现在的听众越来越少。

音乐本是上帝赐予我们的厚礼，依需享受而已。无需非要分个你高我低。贝多芬只是沿着海顿、莫扎特的道路走得更远而已。高以低为本，没有海顿、莫扎特就没有贝多芬！

为什么许多电影的反派人物都听贝多芬的音乐

电影里的反派人物听古典音乐，包括贝多芬的音乐，已经是一个常规的设置。首先要理解的是，电影里为什么要有反派人物？那一定是为让电影更加充满戏剧性，与电影中的正面人物发生冲突，甚至发生微妙的感情联系，这样观众才会觉得过瘾，才会觉得娱乐。

此外，对于演员来讲，反面人物往往因为有了更多的演绎可能性，比如说身世背景的复杂，行事思想的不按常理出牌，都会给观众创造一个更大的想象空间。当然反派人物也有比较简单粗暴的。

因此我们说反派角色是电影人物的反转，而反派人物本身的反转，又是一个更加有趣的话题。古典音乐艺术与艺术家一般来讲在人们心目中代表了正义，代表了温柔，代表了善良。这些突出的品质与反派人物身上的邪恶和残忍构成了鲜明的对比。例如在电影辛德勒的名单中，疯狂追赶和屠杀犹太人的德军士兵，偶尔发现了一架钢琴，并弹起了巴赫的音乐，这样的情节就构成了一个巨大的反差和戏剧性。即音乐多么美好，人生多么残酷，而在邪恶的灵魂里也流淌着巴赫的音符。

事实上，同样的事情在历史中可能不见得发生过，导演和编剧的艺术创作就是要向人们证明，野蛮与文明共存是现实的一部分，以及为什么具备文化修养的人会变成残酷的杀人机器。

综上所述，电影里的反派人物听古典音乐、听贝多芬的音乐，都是为了增加角色的复杂性和个人魅力。

请问贝多芬第三交响曲（英雄）属于古典主义音乐还是浪漫主义音乐

紧接着《第二交响曲》，贝多芬创作了《第三交响曲》，被广泛认为是古典主义向浪漫主义过渡的标志性作品。这部交响曲既属于古典主义也属于浪漫主义。

据贝多芬的秘书费迪南·里斯记述，《第三交响曲》原题献给“波拿巴”（即拿破仑），贝多芬将其与古罗马的执政官相提并论，作曲家的名字仅标注在手抄本页脚以示崇敬。当贝多芬听秘书说拿破仑称帝后，怒不可遏，将抄好的乐谱撕成两半，扔到地板上，重新抄写后，标题改为了“英雄交响曲”。也有说法称，直到1806年，出版社才将乐谱标题改为“英雄交响曲，以纪念一位伟人”。

这部交响曲既属于古典主义也属于浪漫主义。关键是如何理解第二乐章葬礼进行曲。对于浪漫主义者来说，它表现了一位英雄的灵车在去安葬的路上，人们踏着缓慢的脚步，怀着沉痛的心情一路相随，需要演奏得比较突出，以至于打破四个乐章的平衡关系。对于古典主义者来说，第二乐章的要求是庄严的，节奏必须十分稳健，好像军人举行仪式时的脚步，一秒不差，不会强调悲伤的气氛。

按照贝多芬提献给拿破仑的设想，他应该不会把活人当成死人，所以将第二乐章理解成英雄对英雄的凭吊，或者英雄本人的漫步与沉思，会更合适一些吧。

因此在演绎上，浪漫主义的表达与古典主义的表达分庭抗礼，各有粉丝。浪漫主义的代表比如富特文格勒，古典主义的代表例如帕沃·雅尔维（今年北京国际音乐节要来，随后到访上海）。

贝多芬为什么说大部分音乐家都是不懂音乐的

首先，在贝多芬眼里，我也不懂音乐

我并不是一个内行人，也不是音乐专业出身，也不从事音乐专业。但对音乐这个领域非常感兴趣，所以系统的学习了音乐历史，聆听了音乐作品，包括音乐家、音乐风格、音乐发展阶段等等。

我也重点了解了贝多芬的一些经历和作品，我认为贝多芬说出这句话，是有他的时代背景。要知道，贝多芬正好生活在1800年前后，是法国资产阶级大革命时期，整个欧洲都处于动荡阶段。

所以，在这种历史大变革下，每个人，尤其是艺术家，会变的非常敏感，而且会思考更多东西。他们对社会现实的反思、对人民生活的反思、对艺术发展的反思，都是超越普通人的。所以，在他眼里，“大多数人”，不懂音乐。

其次，贝多芬比前后时代的音乐家都要优秀

贝多芬是音乐大家，这单毋庸置疑，很多贝多芬的粉丝，俗称：贝粉，对贝多芬崇拜的五体投地，为什么？我想一个原因就是，他的音乐明显和其他音乐家不同。

我近期有系统性的听过舒曼、莫扎特、贝多芬、海顿等等不同人的音乐，发现大多数人的音乐，要么华丽、要么舒缓、要么热情，虽然各有特色，但听起来没有特别的差异。

而恰恰是贝多芬的音乐，听起来有明显的不同，他的音乐里明显有一种“斗争”的精神，你透过音乐就能明显的感觉到这种隐隐向你袭来的“斗争”意识。

所以，贝多芬是伟大的。他的伟大其实不仅仅在于它的音乐，更在于他通过音乐表达的一种对命运的抗争，告诉我们，命运，掌握在自己手里，我们是自己人生的主人。

从一些电影看，贝多芬的音乐是否有很重的口味

贝多芬口味重？恰恰相反，我觉得贝多芬的口味是最清淡的一个。

每个人都可以解读出不同的贝多芬，电影人的解读未必权威。相信自己的解读吧。

音乐巨匠贝多芬为何终身未婚

［身体状况欠佳、职业不被社会重视、数次情场失意］

91年前的今天（3月26日），伟大的古典音乐家贝多芬与世长辞了。贝多芬1770年生于德国。他父亲是个男高音歌唱演员，还是个嗜酒如命的酒鬼，常常喝得酩酊大醉。每当父亲喝得醉醺醺时便拽过贝多芬，让他苦练钢琴。若有弹得不对，便会拳脚相加。这无形当中也练就了贝多芬音乐技能的功底。当然，贝多芬本身也是个超常的音乐天才，八岁就已经开始登台演出了。后来，贝多芬师从于音乐大师海顿。在音乐的海洋里，贝多芬苦心孤诣且孜孜不倦，他作曲的才华犹如火山口迸发出的岩浆一样，喷涌出一部部充满力量、情爱和欢乐的作品。如：《英雄交响曲》《命运交响曲》《田园交响曲》《欢乐颂》等。这些受到人们极为推崇、震撼人心的作品，对世界音乐艺术的发展有着深远的影响。贝多芬的个人生活可以说是不幸的。音乐人在当时并不是受人尊敬、令人羡慕的职业。贝多芬一生中没有结过婚，成年时，贝多芬曾与伯爵的女儿朱丽叶•琪察尔蒂相爱，但是伯爵根本就没瞧得上贝多芬，死活不同意两人结合。贝多芬眼巴巴地看着心爱之人嫁于他人。在近不惑之年时，贝多芬又看好了自己的一名学生。本打算在一个宴会上向其表白，令人遗憾的是贝多芬喝醉了。不但忘记了求婚，而且在送给心上人音乐手稿的封皮上将名字都写错了，两人最终也没能走到一起。爱情的不如意使人懊恼，更使人心焦的是贝多芬的身体。贝多芬身体瘦弱，不仅患有肺炎、结石、伤寒等疾病，还有严重的肠道疾病。他常常腹泻，有时连续几天不停。长期的腹泻久治不愈，使贝多芬元气大伤。贝多芬二十六岁时，听力开始下降。虽经过医生治疗，但不见好转且日甚于日，最后完全失聪。面对弹奏出的美妙乐曲以及人们对他的欢呼声和掌声时，他毫无知觉，这对一名音乐大师来说是多么的残酷，又是多么得痛苦。然而，贝多芬没有向病痛低头，以超强的毅力，创作出许多闻名世界、享誉乐坛的经典之作。贝多芬曾做过四次大手术，病痛的折磨最终耗尽了他的机能，也耗尽了他的生命。1827年的今天，贝多芬因病医治无效去世，一代艺术巨星就这样陨落了。

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